Exposiciones

COMUNICADO DE PRENSA
No. 100 / JUNIO 5, 2009

EL MUSEO DE LA ISLA OFRECE DOS EXPOSICIONES

• “COLECCIÓN PRIVADA DE ARTISTAS DONADORES”
• “EXPOSICIÓN COLECTIVA II”

COZUMEL, Q. ROO.- La Fundación de Parques y Museos de Cozumel, Quintana Roo (FPMCQROO), invita al público en general a presenciar las exposiciones denominadas “Colección Privada del Museo de la Isla de Artistas Donadores” y “Exposición Colectiva II. Artistas Plásticos y Fotógrafos de Cozumel”, teniendo como escenario, a partir de hoy, el Museo de la Isla.

La “Colección Privada del Museo de la Isla de Artistas Donadores” está compuesta de 22 obras; cinco de ellas son esculturas y las 17 restantes son pinturas en diferentes técnicas, destacando en este último rubro los trabajos de Raúl Anguiano, Gonzalo Torrico, Martha Chapa, Cristina Ruiz, Carol Acereto, Luis Nishizawa, Manuel Arrieta, Acevedo Sarmiento, Balam y Greg Dietrich, entre otros.

Sin omitir, las esculturas donadas por el Museo de Paleontología de Ciudad Delicias, Chihuahua; así como de Oscar Ponzanelli, Rodolfo Perea, Cristina Zamora y María Eugenia Sánchez Cuevas, mejor conocida como “Mena”.

Las obras expuestas son una parte de las que cuenta el Museo de la Isla y que ha recibido de los artistas expositores a lo largo de 22 años. En esta selección se decidió conjuntar trabajos antiguos y recientes, con temas tan variados en sus propias expresiones.

Sobre el acervo cultural del Museo de la Isla, Manuel Jesús Kuyoc May, restaurador con 22 años de servicio, dio a conocer que consta de 2,240 obras y de 191 piezas artísticas, iniciando dicho proceso desde 1987, cuando nació la entonces Fundación de Parques y Museos de Cozumel (Fpmc), por Decreto.

Las obras de mayor impacto cultural en la Isla de Cozumel son las del maestro muralista Raúl Anguiano; del artista Octavio Ocampo; del pintor ruso Alexandr Dorofeev; de la pintora mexicana Martha Chapa; de la familia Ponzanelli, abarcando tres generaciones de escultores, y de la escultora “Mena”.

Tampoco olvidar a Leonardo Nierman, Manuel Arrieta, Gilberto Aceves Navarro, Luis Nishizawa, Nechama Levendel y Nadav Bloch, y Donna Usher.

Entre los aspectos de mantenimiento adecuados, Manuel Jesús Kuyoc puntualizó que las obras y las piezas artísticas prevalecen bajo condiciones de un clima moderado y debidamente cubiertas con materiales especiales. Todas están catalogadas, mediante una ficha técnica.

La “Exposición Colectiva II. Artistas Plásticos y Fotógrafos de Cozumel” consta de 74 obras correspondientes a la convocatoria emitida en su momento, las cuales incluyen técnicas como acrílicos, óleos, acuarelas, pastel, esculturas, piedra y cerámica; así como, fotografías digitales.

Al respecto, Luis Francisco Mendoza Hernández, subdirector y curador del Museo de la Isla, dio a conocer que uno de los principales objetivos es ofrecer los espacios a los artistas locales para proyectar tanto su imagen como sus obras; además, de la elaboración de una selección de virtuosos que puedan exponer sus obras en otras entidades de la Federación.

Ambas exposiciones, se encontrarán abiertas al público hasta el próximo 25 de julio.

Cine de Autor - El Piano

COMUNICADO DE PRENSA
No. 99 / JUNIO 1, 2009

EL CINE DE AUTOR PRESENTA LA PELÍCULA “EL PIANO”

• GANADORA DE ÓSCARES Y DIVERSOS FESTIVALES
• TRAMA SIN PALABRAS DE UNA MUJER CULTA

COZUMEL, Q. ROO.- La Fundación de Parques y Museos de Cozumel, Quintana Roo (FPMCQROO), a través del Museo de la Isla y en coordinación con “Hazme Sentir Collective”, presentará la película “El Piano”, en el marco del Cine de Autor en su ciclo “Just Like a Mujer”. La cita será el martes 2, en el auditorio “Lic. Pedro Joaquín Coldwell”, a las 19:00 horas. La entrada será libre.

“El Piano” (también conocida como “Lección de Piano”) es una película de 1993 sobre una pianista muda y su hija, ambientada en un lugar apartado de Nueva Zelanda. La película fue escrita y dirigida por Jane Campion y protagonizada por Holly Hunter, Harvey Keitel, Sam Neill y Anna Paquin. Cabe señalar que Hunter tocó todas las canciones en sus escenas, y también dio clases de piano a Paquin.

Hasta las lejanas costas de Nueva Zelanda llega – a mediados del siglo XIX – una mujer muda llamada Ada (Holly Hunter), acompañada de su pequeña hija Flora (Anna Paquin) y de un pesado piano. Ada ha ido hasta allí para encontrarse con Stewart (Sam Neill), un poderoso terrateniente, con quien se ha casado por correspondencia.

Pero la unión no resulta exactamente feliz. Stewart no tolera que su nueva esposa lleve el piano a la casa. Abandonado en la playa, el instrumento es rescatado por un vecino del granjero de nombre Baines (Harvey Keitel), quien establece un llamativo pacto con Ada: él la dejará usar su piano a cambio de que ella deje tocarse.

La única forma que tiene Ada de pulsar las teclas de su piano es dar clases de música al inculto Baines, pero el acuerdo va perdiendo poco a poco su rigidez para dar paso al amor. Ada, aunque confusa al principio, irá correspondiendo a ese deseo y sabrá expresar sus emociones a través de su piano. Al ritmo de las lecciones, se irá formado un triángulo que desembocará en la tragedia. Un film excepcional, premiado en todo el mundo.

La película ganó la Palma de Oro del Festival de Cannes en 1993, y Holly Hunter a la “mejor actriz”. En 1994 ganó los Premios de la Academia en las categorías de “mejor actriz” (Holly Hunter), “mejor actriz de reparto” (Anna Paquin) y “mejor guión original”. Anna Paquin se convirtió en la segunda persona más joven en ganar el “Oscar” a la “mejor actriz de reparto”. Además, la película fue candidata en las categorías de “mejor fotografía”, “mejor diseño de vestuario”, “mejor director”, “mejor montaje” y “mejor película”.

Cartelera Museo Junio

COMUNICADO DE PRENSA
No. 98 / JUNIO 1, 2009

TEATRO INFANTIL, MÚSICA Y EXPOSICIONES EN JUNIO

• CINE DE AUTOR CON CICLO DEDICADO A LA MUJER
• TALLERES Y CURSOS

COZUMEL, Q. ROO.- La Fundación de Parques y Museos de Cozumel, Quintana Roo (FPMCQROO), a través del Museo de la Isla, invita al público en general a formar parte de las actividades culturales y artísticas, programadas para el mes en curso. Todos los eventos serán gratuitos.

El Museo de la Isla iniciará sus actividades culturales y artísticas a partir del próximo jueves 4, con la inauguración de la “Colección Privada del Museo de la Isla: Artistas Donadores”, en el vestíbulo de la planta alta y la exposición de los trabajos de la “II Magna Exposición Colectiva”, en la planta baja.

El auditorio “Lic. Pedro Joaquín Coldwell” del propio centro museográfico será el escenario de diversas actividades, iniciando el viernes 12, con la presentación de la obra “Los Actoreses”, de la Compañía Titular de Teatro Infantil del Museo de la Isla, a las 19:00 horas.

El viernes 26, la Sociedad Artística “Luis Celarain Montero” llevará a cabo su tradicional “Peña Romántica”; reunión mensual, para los amantes de la música de ayer, hoy y siempre, a partir de las 21:00 horas.

El sábado 27, el Taller de Teatro del Mundo de los Niños (del Instituto Gardner) presentará la puesta en escena “Mago de Oz”, en función de matinée de 10:30 horas.

La exposición fotográfica “Puertas de Yucatán”, continuarán en exhibición en la planta baja.

Los martes se llevará a cabo el Cine de Autor, con el ciclo llamado “Just like a Mujer”, enfocado al género femenino desde diversas percepciones. Se compone de las películas “El piano” (martes 2), “Las vírgenes suicidas” (martes 9), “Las mujeres reales tienen curvas” (martes 16), “Las mantenidas sin sueños” (martes 23) y “Persépolis” (martes 30); todas ellas, dentro de los géneros comedia y drama con reconocimientos internacionales y temáticas nada convencionales. El horario de las funciones será a las 19:00 horas.

En tanto, la Biblioteca Pública del Museo de la Isla ofrecerá opciones de recreación y aprendizaje, mediante los talleres “Círculo de Lectura”, “Hora del Cuento”, “Taller Día del Padre” y “Visitas Guiadas”.

Entre las actividades permanentes, la FPMCQROO continuará ofreciendo los talleres de Coro Infantil (viernes de 18:00 a 20:00 horas, y sábados de 9:00 a 10:30 horas). Teatro Infantil (sábados de 10:30 a 14:00 horas). Pintura (sábados de 10:00 a 16:00 horas).

Otras actividades son clases de Italiano (lunes, miércoles y viernes de 20:00 a 21:00 horas), clases de Salsa (lunes de 20:00 a 22:00 horas), manualidades de Pintura en Tela (lunes, miércoles y viernes de 9:00 a 12:00 horas), trabajos de Pintura Country en Madera (martes y jueves de 9:00 a 12:00 horas), elaboración de Bordado (lunes, miércoles y viernes de 17:00 a 20:00 horas) y Preparatoria Abierta (lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas).

Para información detallada, los interesados pueden contactar a los números telefónicos 872 14 75 y 872 15 45, en días y horas hábiles.

Aldo y su Magia Musical

COMUNICADO DE PRENSA
No. 97 / MAYO 29, 2009

SE LLEVÓ A CABO LA TRADICIONAL “PEÑA ROMÁNTICA”

• DEDICADA AL GÉNERO DE LA MÚSICA TROPICAL
• CON LA PRESENTACIÓN DE “ALDO Y SU MAGIA MUSICAL”

COZUMEL, Q. ROO.- La tradicional “Peña Romántica” que la Fundación de Parques y Museos de Cozumel, Quintana Roo (FPMCQROO), y la Sociedad Artística “Luis Celarain Montero”, llevan a cabo los últimos viernes de cada mes en el auditorio “Lic. Pedro Joaquín Coldwell” del Museo de la Isla, fue dedicada a la presentación de “Aldo y su Magia Musical”; así como, a su última producción discográfica denominada “El anillito”.

Aldo Pat Cárdenas no es nuevo en el medio artístico. Nacido en 1980 toda su infancia vivió rodeado de instrumentos musicales; afición familiar, por diversas generaciones. En 1997 forma su grupo “Aldo y su Magia Musical” y graba su primer disco titulado “Mi lindo Cozumel”. En 2001, con los recursos recabados en presentaciones personales y ganancias de ventas de su disco, forma su propia compañía productora llamada “Magia Records”.

Las producciones discográficas bajo este sello son: “No te la vas a acabar” (2001), “El regalito” (2006), “El cafecito” (2008) y la más reciente, motivo de la noche tropical, “El anillito” con 12 canciones a ritmo de cumbia, incluyendo dos temas de Ruy Medina, integrante del famoso grupo “Los Aragón”.

El espectáculo dio inicio con una breve semblanza de Aldo y su relación con la música. Acto seguido, Ángel Pavía Solís, director de la Sociedad Artística “Luis Celarain Montero”, presentó al grupo e hizo referencia a las veces que Aldo ha participado en la “Peña Romántica”. Desde las primeras notas, la gente se entusiasmó y aplaudió al ritmo de las percusiones. En algunas canciones, el público no resistió las ganas de bailar como en los temas “El manicero” y “La tablita”.

Haciendo un recorrido por sus discos anteriores, “Aldo y su Magia Musical” interpretaron “Mi lindo Cozumel”, “No te la vas a acabar”, “La cumbia de los marcianitos”, “El regalito”, “El atlántico” (tema de “Los Aragón”) “El cafecito”, “El manicero” y “La mandona”. Posteriormente, invitaron a Ángel Pavía a interpretar “La sospechita”, para proseguir con “La palomita”, “La tablita” y, por supuesto, “El anillito”, tema con el que finalizó la actuación.

Cabe señalar que el tema “El manicero”, con arreglos propios, ocupó el primer lugar de popularidad en la estación radiofónica yucateca Candela FM, que edita una revista mensual en donde dedica una sección a los diez temas más pedidos durante el mes. Actualmente, el tema de “Aldo y su Magia Musical” que más se solicita en dicha estación es “La palomita”.

“Aldo y su Magia Musical”, estuvieron recientemente cumpliendo presentaciones en Campeche. Próximamente, estarán en la Feria de Palenque (Chiapas) y en el interior del estado de Yucatán. También, se encuentran preparando su próximo disco que se espera salga a finales de 2009.

En la velada, acompañaron a Aldo: Emilio Ciau Tamay, en las percusiones; Jesús González Cetina, mejor conocido como “Chucho Fiesta”, en los coros, y Leslie Pat Cárdenas, hermana del emprendedor artista, en logística.

A nombre del Gobierno del Estado y de la FPMCQROO, Luis Mendoza Hernández, subdirector del Museo de la Isla, entregó un reconocimiento a “Aldo y su Magia Musical”; además, de agradecer al público en general su asistencia.

Convocatoria Artistas Plásticos II

COMUNICADO DE PRENSA
No. 96 / MAYO 29, 2009

SEGUNDA MAGNA EXPOSICIÓN COLECTIVA EN EL MUSEO DE LA ISLA

• SE CONVOCA A LOS ARTISTAS PLÁSTICOS DE COZUMEL
• EL 4 DE JUNIO SERÁ LA INAUGURACIÓN

COZUMEL, Q. ROO.- El Gobierno del Estado de Quintana Roo y la Fundación de Parques y Museos de Cozumel, Quintana Roo (FPMCQROO), a través del Museo de la Isla, convocan a todos los artistas plásticos mayores de 18 años de edad y con residencia en la Isla de Cozumel a sumarse a la II Magna Exposición Colectiva del Museo de la Isla, misma que será inaugurada el próximo 4 de junio.

El tema y formato de las obras son libres; preferentemente, recientes.

Se aceptarán acrílicos, óleos, acuarelas, pastel, lápiz, esculturas en madera, bronce, vidrio, piedra, coral negro y cerámica; también fotografías artísticas, digitales, fotomontajes y arte-objeto.

Cabe destacar que deberán estar catalogadas como obras de arte, porque no serán aceptadas artesanías o manualidades.

Cada artista podrá traer a selección hasta tres de sus mejores obras, pero es necesario señalar que se tomará la libertad de poder escoger el trabajo de exposición; lo anterior, según el tema que el Comité de Curaduría plantee en el momento de selección.

Cada obra deberá tener una ficha técnica con los siguientes datos: título, técnica utilizada, año de creación, nombre del autor y valor.

La modalidad del trabajo es individual, y sólo se expondrá una creación por artista; en los casos que así lo requiera la museografía, serán dos obras como máximo.

Los trabajos serán recibidos en el Museo de la Isla, hasta el próximo 2 de junio.

Todos los expositores recibirán reconocimiento de participación.

Para mayor información, los interesados pueden comunicarse al teléfono 8 72 15 45 o al celular 987 101 1815, de 9:00 a 14:00 horas, con Luis Francisco Mendoza Hernández, subdirector y curador del Museo de la Isla.

Cine de Autor - Santa Sangre

COMUNICADO DE PRENSA
No. 95 / MAYO 25, 2009

FINALIZA EL CICLO DE MAYO DEL CINE DE AUTOR

• CON LA CINTA “SANTA SANGRE”
• CONLLEVA UN ANÁLISIS FILOSÓFICO-PSICOLÓGICO

COZUMEL, Q. ROO.- “Santa Sangre” es la cinta con la que culmina el ciclo “El Psicomago Jodorowsky” del Cine de Autor que organiza la Fundación de Parques y Museos de Cozumel, Quintana Roo (FPMCQROO), en coordinación con “Hazme Sentir Collective”. El auditorio “Lic. Pedro Joaquín Coldwell” del Museo de la Isla será el punto de encuentro, mañana a las 19:00 horas. La entrada será gratuita.

Esta coproducción italo-mexicana, es producida por el hermano del ícono de la cinematografía de horror de bajo presupuesto: Claudio Argento. Alejandro Jodorowsky escribe y dirige.

Como en las cintas anteriores de este ciclo, el lenguaje visual es altamente recargado de simbología mágica, referencias psicoanalíticas y de profundo tono místico, lo que se presta a un serio análisis filosófico-psicológico.

Fénix es un niño que vive en un circo junto a sus padres: Orgo, lanzador de cuchillos y dueño del espectáculo, y Concha, equilibrista y líder de una secta religiosa que adora a una mártir de brazos amputados.

La llegada de una mujer tatuada al circo (junto a su protegida, la equilibrista sordomuda Alma) y las infidelidades que el padre de Fénix protagoniza en su compañía, aunadas al derribo de la iglesia de Concha, acaban con la paciencia de la mujer, quien ataca a su marido y es mutilada por éste. Arrepentido, Orgo se suicida poco después, delante de Fénix.

El chico, recluido en un psiquiátrico, permanece en un estado de mutismo absoluto hasta que aparece su madre, siendo ya un joven, con la que huye. Concha dominará a su hijo de manera enfermiza – los brazos del joven se convierten en los suyos, en una actuación circense y cotidiana – y le obligará a asesinar a las mujeres, por las que se sienta atraído.

“Santa Sangre” es una fábula sobre la búsqueda de la identidad personal, simbolizando el amor perdido. Alma – nombre bastante clarificador – es el personaje que se opone al control de Concha, quien vampiriza y anula la personalidad del hijo y que éste trata de romper a través de las mujeres de las que se enamora.

La fuerza de la película recae sobre la mezcla de un extraño lirismo y una recreación; sin complejos, de lo anormal y grotesco. Muy al estilo Jodorowsky.

Cine de Autor - The Holy Mountain

COMUNICADO DE PRENSA
No. 94 / MAYO 18, 2009

LA FPMCQROO PROYECTARÁ LA CINTA “THE HOLY MOUNTAIN”

• DENTRO DEL CICLO “EL PSICOMAGO JODOROWSKY”
• SURREALISTA HISTORIA DE BÚSQUEDA ESPIRITUAL

COZUMEL, Q. ROO.- “The Holy Mountain” es la cinta que proyectará la Fundación de Parques y Museos de Cozumel, Quintana Roo (FPMCQROO), en coordinación con “Hazme Sentir Collective”, como parte del ciclo “El Psicomago Jodorowsky” del Cine de Autor. El auditorio “Lic. Pedro Joaquín Coldwell” del Museo de la Isla será mañana, el punto de encuentro, a las 19:00 horas. La entrada será gratuita.

De nuevo, Alejandro Jodorowsky realiza una película bastante surrealista, con una narración visual que presenta escenas y sucesos sin coherencia aparente, pero que subliminalmente describe una historia de búsqueda espiritual, a través de la lectura del Tarot y símbolos alquimistas.

“The Holy Mountain” es la historia de un ladrón (Horacio Salinas) que sufre una extraña corporización cristiana al desmayarse y ser utilizado, como molde para la fabricación de imágenes de Jesús en la Cruz. Al despertar, muestra su ira contra los maniquíes y es seguido fielmente por elementos abyectos del pueblo mexicano.

En ese mundo, en el que el protagonista es secundado por prostitutas de un amplio rango de edades, un hombre amputado y un chimpancé, la realidad que muestra la cámara es lo más agresiva que se puede imaginar. La película no tiene historia, sino imágenes simbólicas que reemplazan al hilo narrativo.

Cuando el protagonista ingresa en el recinto de un alquimista (Alejandro Jodorowsky), éste le indica: “Tu eres excremento, pero el excremento puede convertirse en oro”. Siguiendo esta premisa ocultista, se inicia un proceso físico y espiritual, en el que se muestran casos de diversos personajes que representan a cada uno de los planetas del Sistema Solar.

Terminada la exposición de casos, todo el grupo emprende – junto al alquimista – un viaje mágico que entraña ciertos peligros y tendrá como fin la supuesta llegada a la “Montaña Sagrada”, símbolo de la elevación espiritual.

Creada en 1973 la película fue producida por Allen Klein (representante de The Beatles), interesado en el proyecto después de que Jodorowsky se revelase como fenómeno underground, con la película “El Topo”, y con ella la aclamación de John Lennon y George Harrison (quien también puso dinero para la producción).

A través del rico ingrediente visual, una fauna humana que no hace concesiones en la búsqueda de la belleza en la fealdad y un variado registro, que va desde lo solemne del Reino del Alquimista hasta el simbolismo esotérico de los personajes y sus oficios, pasando por referencias religiosas, políticas, sexuales y sociales, “The Holy Mountain” logra cumplir sus objetivos; por lo tanto, es cinematográficamente fascinante.

Sobre el final, en un arrebato de didactismo genial, el director incluye una inolvidable y súbita interacción discursiva más allá de las cámaras. Pocas películas llegan a tanto para afirmar que la vida real es la más compleja y difícil de todas las ficciones.